銀河還可以換顏色！盤點 6 個「TeamLab 舞動藝術展」必玩作品懶人包

相信大家都有過看展的經驗，不過單純的靜態展覽，總讓人覺得有點可惜。如果真的想在假期找個有趣又好玩的展覽，《teamLab: 舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地》絕對是年末最值得參觀的展覽之一！

《teamLab: 舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地》是由日本 teamLab 跨學界創意團隊在彙集了社會各個領域專業人士，包括：藝術家，程序員，工程師，CG動畫師，數學家，建築師，網頁和圖形設計與編輯師，所建構而成的數位藝術與互動裝置的大型展覽！憑著有趣又富意義的展品，讓曾看過展覽的人都極力讚賞。

▼《teamLab: 舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地》來台開展，JUKSY 特派員搶先帶你逛展覽。

展覽作品介紹：

花與人，不為所控卻能共生－ 度時如年

在1個小時內，將一年四季的花朵的花開花落持續地呈現。花朵會從誕生、生長、結出花蕾、開花，到不久後的凋謝、枯萎、死亡。也就是說，花朵永遠地重複著誕生和死亡。

花朵會根據觀賞者的行為舉動（一定距離的凝視丶或是觸摸花朵丶踩踏花朵之類），而誕生成長一齊開花，或是展現出一剎那的凋謝枯萎。作品是通過電腦程式實時地不斷進行描繪，並不是將預先製作好的影像進行放映。並不是複製以前的狀態，而是受到觀賞者的行為舉動的影響，不斷地持續進行變化。 眼前這一瞬間的畫面，錯過就無法再看到第二次了。

Nirvana

伊藤若沖（1716 – 1800）是近代日本的畫家之一。他活躍於江戶時代中期的京都。若沖留下了被稱為『格子畫（升目画）』的獨特表現手法，這種繪畫手法會將畫面整體分割成數萬個格子（日文稱為「升」）然後以每個小方格為單位來上色。本作品即是以「鳥獸花木圖屏風」以及「樹花鳥獸圖屏風」為創作主題的藝術作品。

格子畫（升目画）與透過電腦功能性限制而誕生的像素藝術有某些相通的地方。也有部分資料認為，若沖的格子畫（升目画）是因為西陣織（於京都西陣地區紡織的傳統高級紡織品）在製作工程上的工業性限制，或是受其啟發而創造出來的繪畫手法。

冰冷的生命

本作品呈現了「生命以生命之力活著」（teamLab, 2011）作品剝去表面後的內部結構。在電腦中將三次元物體的形狀，透過網狀的線將作品所描述的抽象而高次元的資訊表現出來。

在三次元世界裡被描繪出來的事物，只要剝去它的表面後就可以看到它的內部是由網狀的線集合而成。而本作品則將事物剝去表面之後，用結構把所描述的抽象而高次元的資訊直接表現出來。

Black Waves

Black Waves 在電腦空間內以模擬波型來建構水在三次元空間下的動作。透過無數水分子的連續體來表現水，並且不斷計算分子之間的相互作用。

而且還利用波浪表面部分的水分子動作來描繪線條，在三次元空間的波浪表層上描繪線條。而這樣在虛擬三次元空間內所描繪線條的集合體，也透過 teamLab 所發想的「超主觀空間」理論轉換成平面化的影像作品。

追逐的烏鴉、追逐與被追逐的烏鴉、以及被分割的視點－Light in Dark

將七個螢幕立體配置在空間之中的數位裝置。本企劃中 teamLab 利用電腦裡的三次元空間建構出立體的世界，並且在這個世界中將我們考察的日本先賢們的空間認識倫理構造（我們將它稱為「超主觀空間」）平面化並製作成影像。

墨色的八咫烏在空間中不斷盤旋飛舞，牠飛行的軌跡在空中畫出墨跡。八咫烏在空中相互追逐，相互撞擊後變成花朵並凋謝而去。本作品乃是對「板野馬戲團」的致敬作。藉著在三次元空間之中重現二次元動畫作品所營造誇張手法的方式，來探討日本動畫師們所創作的變形空間之中有著怎麼樣的空間認識倫理構造。

塗鴉大自然

本作品是由大家所畫的各種生物所創造出來的自然世界。而且這個世界會在大家所在的空間裡慢慢延展開來。所畫的生物一定會出現在某處，試著尋找看看。

生物們會吃掉其他的生物或是被其他生物吃掉，並且共同建立起 1 個生態系統。藉由大家的畫作所誕生的生物，也會吃掉其他的生物然後生長繁衍。而蝴蝶則會在有花朵的地方誕生。生物們被其他生物吃掉，或是無法吃到其他生物時就會死亡而消失。

除了上述的作品外，在展覽現場還有其他很多超好玩的互動裝置，沒有介紹到。而且這次展期時間超長，絕對要去個好幾次啊！（把妹必去XD）

《teamLab: 舞動！藝術展 & 學習！未來の遊園地》
地點：華山文創產業園區 東2四連棟 BCD館
時間：2016/12/29(四)─2017/4/9(日)